1. Izvēlieties melnbaltu attēlu. Jums ir nepieciešams melnbalts attēls, jo melns bloķē gaismu, kas ļauj jūsu dizainam parādīties uz jūsu ekrāna. Šī drukāšanas metode var drukāt melnus attēlus tikai uz krekla. Ja domājat par krāsainu attēlu, pārveidojiet to melnbaltā krāsā, izmantojot programmu Microsoft Word, Photoshop vai citu fotoattēlu rediģēšanas programmu.

2. Izdrukājiet attēlu. Jūs varat iegādāties acetāta papīru no specializētām sietspiedes piegādes veikaliem, taču biroja preču veikalu skaidras caurredzamības lapas darbojas labi. Drukājiet attēlu uz pārredzamības plāksnītes. Zemas kvalitātes printeri nedrīkst padarīt attēlu pilnīgi necaurspīdīgu, kas var radīt netīru attēlu. Ja nepieciešams, ielieciet caurspīdīgās plēves vietā kopiju veikalā.
Dažas caurspīdīguma plāksnes samazinās vai deformējas, kad tās iet cauri printerim.

3. Krāsojiet foto emulsiju uz drukas ekrāna. Šie materiāli ir pieejami tiešsaistē vai amatniecības veikalos, bieži vien kā vienkrāsu drukāšanas komplekta daļu. Krāsojiet abas ekrāna puses ar foto emulsiju, izmantojot rakešu, lai to izlīdzinātu plānu, vienmērīgā slānī.
Lietojot foto emulsiju, valkājiet cimdus.

4. Žāvējiet ekrānu tumšā vietā. Atstājiet ekrānu tumšā, vēsā vietā. Atļaujiet vairākas stundas, līdz foto emulsija izžūst.
Iespējams, izmantojiet ventilatoru, lai paātrinātu žāvēšanas procesu.

5. Iestatiet gaismas staciju. Foto emulsija  var”sadedzināt” attēlu, ja tiek pakļauts gaismai. Lai sasniegtu labākos rezultātus, novietojiet zem ekrāna melnu atkritumu maisu vai drānu. Alternatīvi var izmantot 150 vatu kvēlspuldzi vai specializētu “fotoattēlu plūdu” spuldzi, kas nodrošina īsāku ekspozīcijas laiku. Lai iegūtu ātrākus rezultātus, varat iegādāties specializētu attēla dedzināšanas iekārtu.

6. Sagatavojiet ekrānu un attēlu. Uzstādiet to, pirms noņemat ekrānu no tumšās istabas. Novietojiet šos priekšmetus viena virs otra šādā secībā:

• Liels kartona gabals vai liela paplāte.
• Melna auduma gabals.
• Sagatavots ekrāns ar plakano virsu pusi uz augšu.
• Pāredzētais attēls uz leju, un piestiprināts pie ekrāna ar lentu.
• Lucite vai Plexiglass lapa.

7. Izklājiet attēlu savā gaismas stacijā. Parasti attēls ir gatavs, kad foto emulsija ir mainījusies uz blāvi pelēko-zaļo krāsu.
Lai iegūtu norādījumus, pārbaudiet foto emulsijas produktu, jo laiks var svārstīties no 2 līdz 90 minūtēm atkarībā no gaismas intensitātes.

8. Drukājiet uz krekliem. Ekrāns tagad ir atkārtoti lietojama drukāšanas ierīce. Printējiet attēlu uz krekla:
Ievietojiet kartona gabalu vai citu barjeru krekla iekšpusē, lai novērstu krāsas izpiešanos uz otru pusi.
Pievienojiet nelielu sietspiedes tinti uz ekrāna augšdaļu un velciet to pāri ar rakešu, lai veidotu plānu kārtu. Atkārtojiet vairākas reizes, lai nodrošinātu vienmērīgu slāni.
Paceliet ekrānu, nepārvietojot to pret kreklu.

9. Sildiet kreklu. Lielākajai daļai ekrāna drukāšanas krāsas ir jātīra uz krekla karstā un sausā stāvoklī. Citiem var būt nepieciešama tikai stunda saules gaismā vai ātra cauri ultravioletā žāvēšanas mašīna.
Pirms uzsildīšanas iestatīšanas pārbaudiet savu tintes etiķeti, lai iegūtu konkrētus norādījumus. Kreklu apdruka nav nemaz tik grūta.
Kad attēls ir izžuvis, jūsu krekls ir gatavs valkāt!

Līva Bērziņa

Mani sauc Līva, un esmu Artbag.lv bloga autore. Mode mani aizrāva jau bērnībā, un ar gadiem šī interese ir tikai pastiprinājusies. Šobrīd vēlos ar savām zināšanām dalīties ar citiem, tādēļ izveidoju šo blogu. Ceru, ka ar saviem padomiem, kadu iedrošināšu pamēģināt ko jaunu!

T-kreklu apdrukā ir iesaistīti vairāki procesi. Bet ne vienmēr tā ir sarežģīta, ja jums ir kāda pieredze. Pārneses drukāšana ir laba izvēle vienreizējam projektam. Sarkanā apdruka prasa daudz specializētāku piegādi, bet ļauj izdrukāt daudzus kreklus no viena attēla.

1. Metode. Drukāšana uz pārsūtīšanas papīru

Iegādājieties T-kreklu papīru. Papīru var atrast jebkur, kur jūs varat iegādāties stacionāru vai printera papīru. Pastāv divu veidu papīrs, viens piemērots baltiem vai pasteļtoņiem, un otrs piemērots visām tumšākajām krāsām.
Lielākā daļa papīra ir tāda paša izmēra kā parastajam printera papīriem (burtu izmērs vai A4 atkarībā no jūsu valsts). Pirms iegādājaties neparastu izmēru, pārliecinieties, vai printeris to var apstrādāt.

2. Izvēlieties attēlu. Jūs varat izmantot jebkuru attēlu, kas saglabāts jūsu datorā.
Ja attēls ir fiziskajā formā, skenējiet un saglabājiet to savā datorā kā JPEG failu. Varat uzņemt fotogrāfiju un pārsūtīt to uz datoru.

3. Spoguli attēla gaišajos kreklos. Papīrs gaišajām drēbēm izveido spoguļattēlu uz krekla. Drukas opciju logā atrodiet iestatījumu “reverse” vai “mirror” vai apgrieziet attēlu MS Paint vai citā attēlu rediģēšanas programmā. Ja jūs izlaižat šo soli, viss jūsu dizaina teksts būs nesalasāms. Nepārveidojiet attēlu, ja izmantojat papīru tumšākiem krekliem. Šādā veidā papīrs pārsūta attēlu tieši tā, kā tas parādās.
Ja neesat pārliecināts, vai darbojās reversais iestatījums, izdrukājiet pārbaudes papīru. Tam vajadzētu iznākt kā spoguļattēlam.

4. Izdrukājiet dizainu uz papīra. Pirms drukāšanas pārbaudiet priekšskatījumu, lai pārliecinātos, ka attēls atrodas uz papīra. Ja tas ir pārāk liels, drukāšanas opcijās atlasiet opciju “fit to scale”, vai samaziniet to attēla rediģēšanas programmā.
Drukājot, jums ir nepieciešams tāds printeris kā tintes printeris.

5. Izgrieziet attēlu. Jebkurš papīrs, ko atstājat uz attēlu, parādīsies kā plānā plēve uz krekla. Lai izveidotu tīru attēlu, izgrieziet attēlu.
Lai iegūtu precīzu griezumu, izmantojiet lineālu un  nazi.

6. Notīriet galda virsmu. Uz šīs virsmas uzlieciet kokvilnas spilvendrānu, kas aptver pietiekami daudz vietas, lai izceltu t-krekla apgabalu, kuru drukājat. Lielākā daļa gludināmo dēļu nav piemēroti, jo tiem pārsvarā ir metāla stieņi vai režģi uz virsmas. Izmantojiet virsmu, kas spēj izturēt siltumu. Nemēģiniet gludināt pār laminātam.

7. Pārbaudiet norādījumus, kas bija kopā ar papīru, lai uzzinātu, kuri iestatījumi vislabāk atbilst jūsu produktam. Ja nav norādīts neviens ieteikums, izvēlieties “kokvilna” vai augsta temperatūra; izvēlieties “sauss” vai izslēdziet tvaiku; iztukšojiet visu ūdeni. Dodiet pāris minūtes, lai uzsiltu. Lai iegūtu vislabākos rezultātus, izmantojiet vismaz 1200 jaudas

8. Uzlieciet papīru uz krekla. Ja izmantojat papīru gaišajaiem krekliem, novietojiet attēlu uz leju. Ja izmantojat papīru tumši krekliem, ievietojiet attēlu uz priekšu. Sakārtojiet attēla centru ar savu kreklu kakla izgriezumu centrā.
Attēla ievietošana uz leju ļaus pārsūtīt attēlu, lai tas nebūtu spoguļattēls, kad tas tiek pārprintēts uz jūsu kreklu.

9. Attēlu uz krekla. Piespiediet dzelzi stingri virs apģērba, spiežot uz leju ar visu roku, lai veiktu ievērojamu spiedienu.
Dzelzs no 30 sekundēm līdz vairākām minūtēm saskaņā ar instrukcijām, kas bija pievienotas jūsu īpašajam papīram.
Turpiniet pārvietot dzelzi un pārliecinieties, ka tā nodrošina siltumu katrai papīra daļai.
Dažiem no papīra veidiem ir siltuma indikatori, kas mainīs krāsas, kad tas būs pietiekami karsts.

10. Ļaujiet tam atdzist un pēc tam papīru izskalojiet. Ļaujiet tai atdzist vismaz dažas minūtes, līdz papīrs sasniedz istabas temperatūru.
Nogrieziet papīru, lai atklātu savu attēlu zem tā.

Līva Bērziņa

Mani sauc Līva, un esmu Artbag.lv bloga autore. Mode mani aizrāva jau bērnībā, un ar gadiem šī interese ir tikai pastiprinājusies. Šobrīd vēlos ar savām zināšanām dalīties ar citiem, tādēļ izveidoju šo blogu. Ceru, ka ar saviem padomiem, kadu iedrošināšu pamēģināt ko jaunu!

Kā vislabāk apkopot pavasara / vasaras ’18 sezonu? Visvienkāršākais veids būtu to nemēģināt. Tas bija posms uz segas, kas izaicināja visus skaidrus paskaidrojumus, tāpat kā to dara pasaule. Modes pasaule reaģēja uz globālo satricinājumu tā, kā tā zina, kā ar tīšu svētku skaistumu un dzīvesprieku.

Tas, kas tas nozīmē, ir atkarīgs no tā, ko jūs lūdzat. Vienā modes pasaules stūrī bija sprādziens ar neapbruņotu glamūru un mirdzumu. Citā – pārsteidzošs humora un nostalģijas vilnis. Un otrā spektra galā ir pankroka sašutums. Un tas viss darbojas, tas ir pacelšanās un individualitātes stāvoklis nenoteiktā laikā.

Nr.1.

Tagad mēs esam redzējuši, ka atgriešanās pie skaistuma un spožuma dažos gadalaikos. Dries van Noten to sauca, veltot savu pavasara / vasaras ’18 izrādi “The Optimist”, viņa zina noteikumus, kas pārkāpj noteikumus. Kokteiļi pieci. Atkarīgi no jautrības, elegances … “Bet vakara visuresamība šajā sezonā norāda uz reālu pārmaiņu. Ir pienācis laiks atgriezties papēžiem un atdot segas un spīdumu, kā tas redzams Saint Laurentā, Erdemā, Maison Margiela un citur. Šī sezonas atjauninājums: burbuļa hemline atgriešanās, apjomīgā pūka, ko Cristobal Balenciaga padarīja par slavenu. Krāšņs pūks no kleitas, kas pārklāts ar bagātīgām, šūpošanām, strausu spalvām vai melnām kausētām mirdzošām spīdīgām acīm.

Nr.2.

80. gadu ballīšu meitene. Pozitīvas nostalģijas sajūta valdīja Milānas un Parīzes šovus, un tā bieži parādījās, atgriežoties no 80. gadu tendencēm un ikonām, kā redzams Stella McCartney, Isabel Marant, Givenchy un citur.

Šī bija sezona, kad oriģinālie Supermodeli lauza internetu, ar akmens plūkstošo džinsu un pūka hemlines atriebība, un Cindy Crawford meita Kaja Gerbera kļuva par modes lielāko jauno posmu zvaigzni.

Viss, kas trūkst, ir norāde My Little Pony. Ak, tas arī notika (paldies, Moschino.)

Nr.3.

Lai jūsu svārki būtu garas un caurspīdīgas nāk pavasarī. Dries van Noten, Christopher Kane un Christian Dior viss izteica stingrus gadījumus, kad vientuļo sauļošanos, sniedzot jaunu nozīmi vārdiem gaismas un gaisīgs. No tills uz tīklu, daudzslāņu līdz ļoti vienkāršai, milzīgais svārki ir daudzveidīgi. Kā arī uzsakām , ka iespejams vēlies notīrīt savus plastmasas maisus. Iespējams, ka arī 90. gadu nostalģijas tendences daļa, šīs skaidrās maisu kombinācijas ir viegli sasaistītas ar vērienīgo tendenci, kas ļauj auditorijai apskatīt zemāk redzamo. Helmut Lang, Chanel, Valentino, Celine – caurspīdīgas maisi bija SS18 štāpeļšķiedrām.

Nr.4.

Kad dizaineri netika pārdomāti astoņdesmitajos gados, viņi atgriezās pie deviņdesmitajiem gadiem, atdzīvinot dažus no saviem lielākajiem pārdošanas trāpījumiem. Burberry lietā tas nozīmēja klasiskās pārbaudes atjaunošanu.

Versace pilsētā Donatella svinēja dibinātājs Džianni visu arhīvu, atdodot savus slavenākos izdrukas un dizainus. Bet vai tas būtu pīlādžu kleitas ar t-kreklu, zīdainām lapsepām vai 2018.gadā uzņemiet spalvu boja, lai tiktu svinēti deviņdesmitie gadi.

Citas deviņdesmito gadu idejas nāk pa ceļu šī gada pavasarī: pasteļtoņi, kravas džinsa, grunge un visticamākais visu atriebība, velosipēdu šorti.

Monogramma somiņas. Neatkarīgi no tā, vai tas bija Gucci, Fendi vai kādā no lielajām mājām, kas pazīstamas ar to atkārtojošiem logotipiem, monogrammamais maisiņš ir stingri atpakaļ. Un stili svārstījās no milzu pircējiem, tieši līdz bum bumbu un sajūgu.

Nr.5.

Plastmasa, kas tradicionāli ir pārtikas preču maisiņu, ūdens pudeles un lietus pončos, ir ar reālu augsto modes stilu, kas parādās visur no Burberry Londonā funkcionālajiem lietainā mēteļiem, līdz pat Valentīno futūristiskajiem moto žaketēm un Chanel krāšņajām apmetnēm un zābakiem.

Šī tendence ir aizpildīta ar ironiju. Sintētisko materiālu pacelšanas procesā līdz luksusa statusam dizaineri to izmantoja, lai saģērbtu šarms un pievienotu sporta elementu.

Sagatavojies, lai jūsu mēteļi būtu redzami caurspīdīgi, un jūsu tekstūras ir gumijas.

Paaugstināt parasto. No klusā kažokādu mazgāšanas cimdu pie Kristofera Kane, līdz Balenciaga pārklājamām “galdautu” somām, modes paver daži no mūsu visvienkāršākajiem un vienkāršākajiem sadzīves aksesuāriem modes industrijā un pievieno tai jautrības un kaprīzes sajūtu.

Nr.6.

Birskas ir sarežģīta modes vēsture, pēdējos gados kļūstot sinonīmam ar mūzikas festivālu modes kultūru, kas līdzīgi paaugstina ziedu kronas un bindis. Lai gan modeļu pārdalīšana no pārrobežu pleciem ir saistīta ar dažiem noteikumiem, proti, iet lielā vai iet mājās. Paklāji ir jāizgatavo no luksusa auduma vai moderniem audumiem, un tiem jābūt bagātīgiem. Nekas nav tumšs.

Nr.7.

Sieviešu apģērbs, kas tiek iedvesmots uz sportu, neatstās prom jebkurā tuvākajā laikā, kā to pierāda plašās polo kreklu, parku, sporta šortu un retro čības, ko parāda Junya Watanabe, Prada un Marc Jacobs.

Slāpējiet savus ātros svītrinājumus ar multi-materiāliem sporta jakas, kā redzams Valentino un Isabel Marant vai dodieties uz precīza polo kreklu à la Marni un Moncler. Bet tikai tāpēc, ka visu veidu mīlestība ir modē, paliec prom no ķīļa trenera.

Avots : http://www.elleuk.com/fashion/trends/longform/a40085/fashion-trends-2018/

Līva Bērziņa

Mani sauc Līva, un esmu Artbag.lv bloga autore. Mode mani aizrāva jau bērnībā, un ar gadiem šī interese ir tikai pastiprinājusies. Šobrīd vēlos ar savām zināšanām dalīties ar citiem, tādēļ izveidoju šo blogu. Ceru, ka ar saviem padomiem, kadu iedrošināšu pamēģināt ko jaunu!

Ar savu preču zīmi tērpiem un mazām melnajām kleitām modes dizainere Coco Chanel izveidoja mūžīgas konstrukcijas, kas joprojām ir populāras.

Kopsavilkums

Modes dizainere Coco Chanel, dzimis 1883. gada 18. augustā, Saumurā, Francijā, ir slavens ar savu mūžīgo dizainu, preču zīmju uzvalkiem un mazām melnajām kleitām. Chanel tika audzināts bērnu namā un mācīts šūt. Pirms 1910. gada atverot savu pirmo apģērbu veikalu, viņai bija īss dziedātāja karjera. 20. gados viņa uzsāka savu pirmo smaržu un beidzot iepazīstināja ar Chanel kostīmu un mazo melno kleitu, uzsverot sievietēm ērtākus apģērbus . Viņa nomira 1971. gada 10. janvārī.

Agrīna dzīve

Famous modes dizainers Coco Chanel piedzima Gabrielle Bonheur Chanel 1883. gada 19. augustā Saumurā, Francijā. Coco Chanel ar savu preču zīmi kostīmiem un mazām melnajām kleitām izveidojis mūžīgus dizainus, kas joprojām ir populāri mūsdienās. Viņa pati kļuva par daudz revered stila ikonu, kas pazīstama ar viņas vienkārši, bet izsmalcinātiem tērpiem, kas savienoti ar lieliem aksesuāriem, piemēram, vairākām pērļu virvēm. Kā kādreiz teica Šanēls, “greznumam jābūt ērtai, pretējā gadījumā tas nav greznība.”

Tomēr viņas agrīnajos gados bija nekas cits kā krāšņi. Pēc mātes nāves, viņas tēvs Chanel tika ievietots bērnu namā, kurš strādāja par mazumtirgotāju. Viņu uzcēla mūķenes, kas viņai mācīja, kā apgūt prasmi, kas viņas dzīvi padara. Viņas iesauka bija pilnībā no citas profesijas. Viņas un Moulins klubos Viņas un Mūlina klubos, kas dziedājuši īsu diriģenta karjeru kā dziedātāja, uzstājās ar nosaukumu “Coco”. Daži saka, ka vārds nāk no kādas dziesmas, ko viņa dziedāja, un pati Chanel teica, ka tā ir saīsināta kokotes versija, franču vārds “tur sievietei”, saskaņā ar rakstu Atlantijas okeānā.

Modes un smaržas pionieris

Apmēram 20 gadu vecumam Chanel iesaistījās Etienne Balsan, kurš piedāvāja viņam palīdzēt sākt virtuves biznesu Parīzē. Viņa drīz pameta viņu vienam no viņa pat bagātākajiem draugiem, Arthur “Boy” Capel. Abi vīrieši bija nozīmīgi Chanel pirmās modes biznesā.

Sākot savu pirmo veikalu Parīzes Rue Cambon 1910. gadā, Chanel sāka pārdot cepures. Viņa vēlāk pievienoja veikalus Deauville un Biarritz un sāka apģērbu. Viņas pirmā apģērbu veiksmes garša nāca no kleitas, kuru viņa veidoja no vecā krekls aukstā dienā. Atbildot uz daudzajiem cilvēkiem, kas jautāja par to, kur viņa saņēma kleitu, viņa piedāvāja viņiem izveidot vienu. “Mana laime ir balstīta uz to veco kreklu, ko es uzliku, jo tas bija auksts Deauville,” viņa reiz teicis autorei Paulam Morandam.

1920. gados Chanel pārņēma savu plaukstošo biznesu uz jaunām augstām. Viņa uzsāka savu pirmo smaržu, Chanel Nr. 5, kas bija pirmais, kam bija dizainera vārds. Smaržas “ir neredzēts, neaizmirstams, galvenais modes aksesuārs. . . . kas sludina jūsu ierašanos un pagarina jūsu aiziešanu, “kādreiz paskaidroja Chanel. Smaržu faktiski atbalstīja arī universālveikala īpašnieks Théophile Bader un uzņēmēji Pierre un Paul Wertheimer, un Chanel veidoja ciešu draudzību ar Pjēru. Galu galā tika apspriests darījums, kurā Wertheimer bizness 70% no Chanel Nr. 5 peļņas iegādājās, ražojot smaržas savās rūpnīcās, un Bader saņēma 20 procentus, savukārt Chanel saņēma tikai 10 procentus. Gadu gaitā, kad Nr. 5 bija liels ienākumu avots, viņa atkārtoti iesūdzēja, ka darījumu nosacījumi tika pārskatīti.

Kostīms un mazā melnā kleita

1925. gadā viņa ieviesa tagad leģendāro šanela uzvalku ar bezkakla apvalku un labi aprīkotu svārku. Viņas dizainparaugi bija revolucionāri attiecībā uz vīriešu apģērba laika aizņemšanas elementiem un uzsvēra komfortu pēc tā populārajām modes formām. Viņa palīdzēja sievietēm atvadīties no korsetes un citiem apģērba gabaliem.

Vēl 1920. gadu revolucionārais dizains bija Chanel mazā melnā kleita. Viņa paņēma krāsu, kas saistīta ar sēru, un parādīja, cik šiks tas varētu būt vakara apģērbs. Papildus modei, Chanel bija populārs skaitlis Parīzes literārajās un mākslas pasaulēs. Viņa izstrādājusi kostīmus baletēm Russes un Jean Cocteau atskaņojumam Orfejs, un savos draugos skaitīja Cocteau un mākslinieku Pablo Picasso. Laika gaitā Chanel bija attiecības ar komponisti Igoru Stravinsky.

Lovelife un skandāls

Vēl viena svarīga romantika par Chanel sākās 20. gadsimta 20. gados. Aptuveni 1923. gadā viņa satikās bagātīgo Vestminsteres hercogu pie sava jahta, un abas sāka desmitgades attiecības. Reaģējot uz viņa laulības priekšlikumu, viņa ziņoja: “Ir vairākas Vestminsteras hercogienes, bet ir tikai viens Chanel!”
20. gadsimta trīsdesmitajos gados notikušajam starptautiskajam ekonomiskajam depresim bija negatīva ietekme uz viņu uzņēmumu, taču tas bija Otrā pasaules kara uzliesmojums, kas lika Chanel slēgt savu biznesu. Viņa atlaida viņas darba ņēmējus un slēdza viņas veikalus. Vācu okupācijas laikā Francijā Chanel iesaistījās Vācijas militārajam virsniekam Hansam Guntheram von Dincklage. Viņai bija īpaša atļauja palikt savā dzīvoklī Hotel Ritz. Pēc kara beigām Chanel tika nopratināts par viņas attiecībām ar von Dincklage, bet viņa netika uzlikta kā līdzstrādnieks. Daži domā, vai draugs Vinstons Čērčils strādā aiz Chanel vārdā.

Kamēr netika oficiāli iekasēts, Chanel cieta sabiedrības sabiedriskajā tiesā. Daži joprojām skatījās viņas attiecības ar nacistu virsnieku kā savas valsts nodevību. Chanel pamet Parīzē, dažus gadus pavadot Šveicē kādā trimdā. Viņa arī kādu laiku dzīvoja savā lauku mājā Roquebrune.

Pēc 70 gadu vecuma Chanel uzvarēja atpakaļ uz modes pasauli. Viņa pirmoreiz saņēma kritizējošu atsauksmju pārskatus, bet viņas sievišķīgi un viegli pielāgojamie dizaini drīz vien uzvarēja pār pircējiem visā pasaulē.

Mantojums

1969. gadā Chanel aizraujošais dzīves stāsts kļuva par Brodvejas mūzikas Coco pamatu, kņadējoties ar Katharine Hepburn kā leģendārais dizainers. Alan Jay Lerner uzrakstīja dziesmu dziesmas grāmatu un tekstu, bet Andre Prévin izveidoja mūziku. Cecil Beaton apstrādāja komplektu un kostīmu dizainu. Izrāde saņēma septiņas Tony Award nominācijas, un Beaton ieguva labāko kostīmu dizainu un René Auberjonois par labāko aktieru.

Coco Chanel nomira 1971. gada 10. janvārī viņas dzīvoklī Hotel Ritz. Viņa nekad nav precējusies, kad kādreiz teica: “Es nekad negribēju vairāk nosvērt cilvēks nekā putns.” Simtiem kopā Madeleine baznīcā, lai atvadītos no modes ikonas. Atzīšanās dēļ daudzi murgeri valkāja Chanel kostīmus.

Nedaudz vairāk kā desmit gadus pēc viņas nāves, dizainers Karls Lāgerfelds uzņēmās pūļus, lai turpinātu Chanel mantojumu. Šobrīd viņas vārdu teātra uzņēmums privāti ir Wertheimer ģimenes loceklis un turpina attīstīties, un tiek uzskatīts, ka katru gadu tas pārdod simtiem miljonu.

Papildus viņas dizainu ilgmūžībai, Chanel dzīves stāsts turpina aizraut cilvēka uzmanību. Modes revolucionārā ir vairākas biogrāfijas, tostarp Chanel un viņas pasaule (2005), ko ir uzrakstījis viņas draugs Edmonde Charles-Roux.

Nesenajā televīzijas biopicē Coco Chanel (2008) Shirley MacLaine kļuva par slaveno dizaineru 1954. gada karjeras augšāmcelšanās laikā. Aktrise teica WWD, ka viņa jau sen ir ieinteresēta spēlēt Chanel. “Kas par viņu ir brīnišķīga, viņa nav vienkārša sieviete, kas to saprastu.”

Līva Bērziņa

Mani sauc Līva, un esmu Artbag.lv bloga autore. Mode mani aizrāva jau bērnībā, un ar gadiem šī interese ir tikai pastiprinājusies. Šobrīd vēlos ar savām zināšanām dalīties ar citiem, tādēļ izveidoju šo blogu. Ceru, ka ar saviem padomiem, kadu iedrošināšu pamēģināt ko jaunu!